教学目标：

1. 知识与技能：了解中国画和西洋画的基本特点及不同之处，掌握两者在技法、材料和表现手法上的差异。

2. 过程与方法：通过观察、对比分析以及实践操作，培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

3. 情感态度与价值观：增强学生对传统文化的认同感，激发他们对艺术创作的兴趣和热情。

教学重点：

- 比较中国画与西洋画在构图、线条、色彩等方面的异同点。

教学难点：

- 如何引导学生从文化背景的角度理解两种绘画形式的不同风格。

教学准备：

- 准备一些典型的中国画和西洋画作品图片或实物。

- 提供足够的绘画工具，如毛笔、宣纸、颜料等。

教学过程：

导入新课（5分钟）

教师可以通过展示一幅中国山水画和一幅西方风景油画来吸引学生的注意力，并提问：“这两幅画有什么不同？”从而引入今天的主题——《中国画与西洋画》。

讲授新知（20分钟）

1. 介绍中国画的特点：

- 强调其注重意境的表现，讲究“意在笔先”。

- 举例说明中国画常用的工具如毛笔、墨汁、宣纸等，并简述基本技法。

2. 介绍西洋画的特点：

- 解释西洋画更倾向于写实主义，强调光影效果和透视原理。

- 展示几件代表性的西洋画作，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》或者梵高的《星夜》，让学生直观感受。

3. 对比分析：

- 组织小组讨论，让同学们找出两者的相似点与区别。

- 鼓励学生们用自己的语言描述这些差异，并记录下来。

实践活动（15分钟）

给每位学生发放一套简单的绘画工具，让他们尝试模仿一幅中国画或者西洋画。这一步骤旨在加深学生对于所学知识的理解，并提高他们的动手能力。

总结评价（5分钟）

请几位同学分享他们的创作心得，并给予积极正面的反馈。同时提醒大家注意保护环境，正确使用美术用品。

布置作业：

回家后搜集更多关于中国画与西洋画的信息，下节课进行交流分享。

通过这样系统化的教学安排，不仅能让学生学到丰富的艺术知识，还能促进他们之间的互动合作，提升整体的学习氛围。