在中国古代诗词的浩瀚长河中，郑谷以其清丽婉约的风格独树一帜。他的这首《淮上与友人别》，以细腻的情感和优美的语言，描绘了离别的场景与心境，成为流传千古的经典之作。

原文如下：

扬子江头杨柳春，

杨花愁杀渡江人。

数声风笛离亭晚，

君向潇湘我向秦。

这首诗开篇即以“扬子江头杨柳春”点明了离别的地点与季节，春天的杨柳本是生机勃勃的象征，然而在诗中却透露出一种淡淡的哀愁。接下来，“杨花愁杀渡江人”，进一步渲染了这种离愁别绪。这里的“杨花”不仅是指杨树所开的花，更是一种对漂泊无依、人生不定的隐喻。渡江之人因即将分别而感到无限惆怅，这“愁”字，既是个人情感的抒发，也是对人生无常的一种感慨。

第三句“数声风笛离亭晚”，则将画面从自然景物转向声音的描写。晚风吹动着离亭中的风笛，那悠扬而又略带凄凉的声音，为整个离别的场景增添了几分悲凉的氛围。最后一句“君向潇湘我向秦”，直接道出了两人即将各奔东西的现实。“潇湘”与“秦”代表了不同的方向，也暗示了他们未来生活的不同轨迹。这一句简洁明了，却蕴含着深深的无奈与不舍。

翻译成现代汉语，可以这样表达：

在扬子江畔，春日里的杨柳显得格外青翠，

飘飞的杨花让渡江的人满心忧愁。

傍晚时分，风中传来离亭的笛声，

你将前往潇湘，而我则要奔赴秦地。

郑谷通过这首诗，巧妙地运用了景物描写与直白叙述相结合的手法，既展现了离别之际的复杂情感，又留给读者无限的遐想空间。这种含蓄而不失真挚的表现方式，正是中国古代诗词的魅力所在。读罢此诗，不禁让人感叹：离别虽苦，但正因为有了这样的牵挂与思念，才使得人生的旅途更加丰富多彩。