【国画大师潘天寿】在中国近现代美术史上，潘天寿是一位极具影响力的国画大家。他不仅在绘画艺术上有着深厚的造诣，更在美术教育、理论研究等方面作出了卓越贡献。他的作品融合了传统笔墨与现代审美，形成了独具一格的艺术风格，被誉为“中国画现代化的先驱之一”。

潘天寿生于1897年，浙江宁海人。早年曾就读于杭州师范学校，后进入上海美专学习，师从诸闻韵、吴昌硕等前辈，打下了扎实的传统绘画基础。他一生致力于国画创作与教学，曾任中国美术学院（原浙江美术学院）院长，为中国美术教育的发展奠定了重要基石。

在他的艺术生涯中，潘天寿始终强调“骨法用笔”和“气韵生动”，主张在继承传统的基础上进行创新。他擅长山水、花鸟、人物等多种题材，尤其以大幅面的山水画著称。他的作品构图严谨、气势恢宏，笔墨苍劲有力，画面充满力量感与节奏感，展现出一种刚柔并济的艺术魅力。

潘天寿的艺术理念深受中国传统哲学思想影响，尤其是道家“虚静”、“自然”的观念。他认为画家应“不为物役”，追求内心的宁静与自由。这种思想也体现在他的创作中，使他的作品不仅具有视觉上的美感，更蕴含着深厚的文化内涵。

除了绘画，潘天寿还十分重视美术理论的研究。他撰写了大量关于中国画的论文和讲稿，系统地总结了传统绘画的技法与精神，对后世产生了深远影响。他提出的“中西绘画，分途而立”观点，强调了中国画的独特性与独立价值，在当时具有重要的现实意义。

潘天寿一生淡泊名利，潜心艺术，直至1971年去世。他的艺术成就和人格魅力，至今仍被广泛传颂。作为一位真正的国画大师，他不仅留下了大量珍贵的艺术作品，更为中国传统文化的传承与发展做出了不可磨灭的贡献。

如今，潘天寿的作品依然受到众多艺术爱好者和学者的高度评价。他的艺术精神与创作理念，依然是当代国画发展的重要参考与启发。